田迎人抽象油画《伊娥》

 彭  俐

   在西方，尤其在希腊，没有人不知道古老神话中的伊娥。就如同在中国，没有人不知道上古传说中的女娲。只不过伊娥是历经磨难的神女，而女娃则是抟土造人的创始女神。

   田迎人的抽象油画《伊娥》，无论是色彩还是图案，都让我们的视觉得到一种VIP的享受。画家用雅典城的洁白、地中海的淡蓝、西班牙的猩红和埃及大沙漠的土黄，编织成一幅现代人眼中的古希腊神话。

    一幅抽象画，复原了当年阿波罗神殿女祭司的颠倒迷狂，如闻栎树枝叶沙沙的声响……那些像是思绪纷繁、杂乱无章的线条和符号，可视为无言的神话，无语的神谕，抑或无解的梦幻和无端的梦呓……

    我们不妨把古希腊人所信奉的宗教理念，理解为一种圣洁崇高的艺术理想。而艺术和宗教确有扯不清的关系，没有一做教堂里没有雕塑和绘画乃至管风琴和唱诗班……那么，所谓神所下达的指令，难道不是基于艺术家创造的灵感。

    还是让我们重温一下伊娥的浪漫传奇，那是人类童年时代所能讲述的最美的故事。
  
    伊娥，作为古希腊神话中的人物，是国王伊那科斯的女儿、众神之王宙斯钟爱的情人。宙斯曾在天界俯瞰人寰，发现了年轻美艳的伊娥，他让一团云雾笼罩在伊娥头顶，让她迷失于一片昏暗的森林之中，从而求得欢爱。当善妒的宙斯妻子赫拉发现后，情急之下，宙斯将不幸的伊娥变成一头雪白的小母牛。而妒火中烧的赫拉捆绑、牵走情敌——小母牛，且长期囚禁、监视。最终，使者赫尔墨斯的牧笛将百眼巨人阿尔戈斯吹得昏睡不醒，监视失效，逃出魔掌的伊娥在尼罗河边恢复人形，并成为埃及的女君主。她与宙斯生下的儿子厄帕福斯，则当上了北非沙漠中的国王。

    ——这一古希腊先民曲折离奇的神话故事，为后代人所津津乐道。

    正像欧洲传统油画历史中所常见，希腊神话故事总是热门题材。意大利的柯勒乔（1494~1534）以绘制拱形屋顶的圣坛画而闻名。他的代表作《基督离开圣母》色调沉稳，给人的感觉肃穆安详，但另一幅画作《宙斯与伊娥》就显露异样的风格，宙斯幻化的云团灰暗而伊娥的肤色雪白，对比强烈。500年前，柯勒乔写实的油画已经将伊娥画得尽态极妍；今天，田迎人的抽象油画则把具像的伊娥，变成了一团哈气一般的幻影。也许，幻影比身影更加接近神话的想像空间和无形魅力，给人们的思索和感受留下余地。

    视觉和听觉可以互喻。

    无标题音乐的旋律用流动的声音，为我们诠释了静止的抽象画的含义。当我们的耳朵清楚地听见时，听见就是听见，不管感受如何，如何感受，它都不做任何解释，也不屑于翻译。同样，当我们的眼睛清晰地看到时，看到就是看到，无论感觉怎样，怎样感觉，也丝毫没有必要作出学术论文答辩式的解析，或是法庭指证一般严肃的论证。

    苍天作证，同样给我们以（抽象艺术和抽象艺术欣赏的）启迪。

    天空中常见的茫茫云海，云朵万状，没有固定的体积和形状，好像是随意的涂抹、勾勒，却每每让我们抬头仰望，赞叹不止，我们的心灵被深深的触动，久久回味，又有谁，非要我们解释这些云纹图案所要表达的意思、所要刻画的主题，并追问作者是如何去构思和经营布置……

    抽象画，是世界上的第三种语言，它既不是人的语言，也不是神的语言，而是艺术家所使用的人神之间作为相互沟通的一种语言。

    ——画家田迎人颇善此道，她是第三种语言的专家。